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IDIOMA
Semana Santa, claves Bordeando la costa – la voz
de redacción
del litoral de Guillermo
PRIMERA PARTE
Anderson
Con motivo de la celebración de la Semana Santa, se propo-
nen una serie de claves de redacción sobre expresiones y
términos relacionados con ella.
1. Semana Santa, Semana Grande y Semana Mayor
Son válidas las denominaciones Semana Santa, Semana
Grande y Semana Mayor, todas ellas con mayúsculas iniciales.
2. Periodos litúrgicos o religiosos, con mayúsculas
Los nombres de los periodos litúrgicos o religiosos se escriben
con mayúscula en todos los elementos significativos conforme
a lo establecido en la Ortografía de la lengua española: Semana
Santa, Cuaresma, Pascua.
Se recuerda que, en referencia a la Pascua de Resurrección,
lo normal es emplear Pascua, en singular, reservando la forma
plural Pascuas para el periodo navideño.
3. Nombres de festividades, con mayúscula inicial
También requieren mayúscula denominaciones de festividades
como Viernes de Dolores, Domingo de Ramos, Domingo de
Resurrección, Jueves Santo, Viernes Santo, Lunes de Pascua…
4. Procesionar, verbo válido
El verbo procesionar es adecuado tanto en el sentido intransiti-
vo de ‘salir en procesión’ («La hermandad procesiona hoy», «El
Cautivo ya ha procesionado») como en el transitivo de ‘sacar
una imagen religiosa en procesión’ («Ellos procesionan todas
sus imágenes durante el Jueves Santo»), de acuerdo con el
Diccionario de la lengua española.
5. El costalero, el capataz…, con minúscula
Son descriptivos los nombres que reciben las personas que
participan de diferente manera en las procesiones de la Semana
Santa, por lo que lo recomendable es utilizar la minúscula: el
hermano mayor, la costalera, el capataz, el jefe de los costale-
ros, el cofrade, etc.
Vincent Van Gogh
Vincent Van Gogh nació el 30 de marzo de 1853 en Zundert
(Países Bajos) y fue hijo de un pastor protestante. Durante
su infancia sufrió por haber sido el sustituto de un hermano
que nació muerto justo el mismo día, pero un año antes que
él, y al que también habían llamado
Vincent.
El pequeño Vincent fue un niño soli-
tario y asistió a la escuela de manera
muy irregular hasta que la abandonó
definitivamente a los quince años.
De adolescente desarrolló un carác-
ter muy difícil y una personalidad
cambiante e inestable. Años mas
tarde, Van Gogh comentaría sobre su
juventud: "Mi juventud fue triste, fría
y estéril".
Primeras obras
En 1869 empezó a trabajar como aprendiz en Goupil & Co. (más
tarde Boussod & Valadon), una importante compañía interna-
cional de comercio de arte de La Haya de la que su tío, también
llamado Vincent, fue socio. A Van Gogh le gustaba el trabajo ya
que se sentía atraído por el arte. Le gustaban los pintores holan-
deses del siglo XVII como Rembrandt y los paisajistas franceses
como Millet.
iempo Digital se suma a la reño fue narrado desde la mirada del
celebración del legado de enclave bananero o el exotismo turís-
una de las figuras más lumi- tico. En cambio, Anderson ofrece una
T nosas de nuestra cultura. En narrativa soberana.
el marco del aniversario del natalicio En Bordeando la Costa, los habi-
de Guillermo Anderson, el pasado tantes de comunidades como Sambo
26 de febrero, compartimos una Creek, Corozal o Tela no son perso-
reseña profunda de su obra literaria: najes de fondo ni figuras decorativas;
Bordeando la Costa. Este libro no es son los protagonistas absolutos de su
solo un complemento a su discografía; propia historia. El autor nos invita a
Por: Glenn Flores es, en esencia, la columna vertebral de ver el Caribe como un centro neurál-
su visión del mundo. gico de pensamiento y resistencia
Aunque Guillermo es ampliamen- cultural. El libro sirve como un archivo
te celebrado y recordado como el crucial del sincretismo que define al
máximo trovador de Honduras, el Caribe centroamericano, celebrando la
libro Bordeando la Costa lo consolida herencia africana, indígena y mestiza
definitivamente como un cronista sin caer en el cliché, permitiendo que
vital del Caribe. Esta colección de la identidad atlántica respire por sí
letras, relatos y reflexiones personales misma.
trasciende el ámbito estrictamente EL ENCUENTRO ENTRE EL
musical para funcionar como un mapa RITMO Y LA PALABRA
literario, emocional y antropológico de Un aspecto fascinante de este libro es
la costa norte hondureña. A través de cómo revela el proceso creativo detrás
sus páginas, Anderson nos demuestra de sus canciones más icónicas. Para
que su arte no solo se escuchaba, sino el lector, es un ejercicio de descubri-
que se vivía y se caminaba. miento entender cómo un viaje en una
LA CRÓNICA LÍRICA: MÁS ALLÁ "burra" ferroviaria o una conversación
DE LA MELODÍA con un pescador se convirtieron, años
La prosa de Anderson está profun- después, en himnos que hoy definen
damente arraigada en la tradición nuestra hondureñidad.
costumbrista latinoamericana, pero La estructura del texto permite que
se presenta refinada a través de un la musicalidad de su pensamiento se
lente moderno, empático y carente de filtre en cada párrafo. Hay un ritmo
paternalismo. Guillermo no se limita a en su escritura que recuerda al vaivén
describir la costa desde la distancia de de las olas o al síncope de un tambor
garífuna. Esta obra demuestra que el
un observador externo; él la habita con
una intimidad asombrosa. talento de Guillermo no residía única-
Su escritura tiene la capacidad mente en su voz o en su guitarra, sino
técnica de capturar detalles sensoria- en una capacidad de observación casi
les que a menudo escapan al ojo común: científica, mezclada con una ternura
la pesadez de la humedad antes de la infinita por su tierra.
lluvia, la textura de la madera curtida VEREDICTO: UN MAPA PARA EL
por el salitre en los muelles antiguos FUTURO
y, sobre todo, la rica fricción lingüís- Bordeando la Costa es una lectura
tica entre el español, el garífuna y el obligatoria para quienes buscan
inglés caribeño. Al documentar estas comprender la identidad atlántica más
interacciones, Anderson transforma allá de la postal turística o el eslogan
anécdotas aparentemente sencillas en gubernamental. Es un recordatorio de
un patrimonio narrativo que protege que Centroamérica tiene un pulmón
la memoria colectiva de un pueblo que cultural que respira al ritmo del mar
suele ser ignorado por las historias y que Guillermo Anderson fue su mejor
oficiales escritas desde el centro del intérprete.
país. En última instancia, el libro confir-
CARTOGRAFÍA CULTURAL Y ma una sospecha que muchos tuvimos
SOBERANÍA NARRATIVA siempre: el mejor instrumento de
Desde una perspectiva puramente Guillermo Anderson no fue la guitarra,
literaria, la obra de Guillermo resiste sino su mirada. Una mirada que supo
con elegancia y firmeza la caricatura ver belleza donde otros veían carencia
histórica de la "república bananera". y que nos legó un mapa para no perder-
Durante décadas, el Caribe hondu- nos en la búsqueda de quiénes somos.