Page 241 - C:\Users\Евгений\Desktop\FlipBook\
P. 241

Нужно помнить, что все (и профи, и не профи) – люди, и:
                      – в новом месте им всегда сначала неспокойно, поэтому результаты
                любого  человека  через  полчаса  пребывания  в  студии  будут  точно
                лучше;

                      – всем нужно распеться и почувствовать голос (те же полчаса);
                      – вы не можете выжать из человека то, чего в нем нет, чего он не
                умеет. Вы только можете записать лучшее из того, что он может именно
                здесь и сейчас!
                      – хвалите! Будьте внимательны и найдите, за что похвалить!
                      – все устают. Важно не замыливать какие-то части трека, перепевая
                их  бесконечно,  –  если  разница  едва  заметна,  лучше  вернуться  к  ним
                позже. Важно не затянуть с записью сложных моментов, не оставлять

                их на конец, когда голос уже устал от записи и не выдает той яркости,
                которая была в начале сессии.


                      Очень  важно  разговаривать!  Вы  можете  смеяться,  но  больше
                половины  людей,  с  которыми  я  работала,  рассказывали,  как
                предыдущий звукарь на другой студии просто молча сидел и нажимал
                кнопку,  ничем  не  помогая.  Человек  за  стеклом  никогда  до  конца  не

                знает, в том ли направлении идет. Любой, даже кажущийся неважным,
                комментарий звукорежиссера может стать ключом к исполнению, а его
                молчание  –  худшее,  что  может  происходить  при  записи  вокала.  Оно
                провоцирует у вокалистов неуверенность и нежелание возвращаться в
                эту студию.
                      Треки  с  разной  динамикой  куплета/припева  часто  пишутся  на
                разном расстоянии от микрофона и с различной настройкой приборов.
                Если в композиции есть контрастная динамика, я как продюсер решаю,

                сделать ли этот контраст более заметным и сыграть на нем в треке или,
                наоборот, смягчить его.
                      Вокал, записанный близко, при сведении можно отдалить. Но тот,
                что  записан  слишком  далеко  от  микрофона,  вряд  ли  удастся
                приблизить.  Чем  более  окрашена  комната,  тем  опаснее  в  ней  сильно
                отдаляться  от  микрофона.  Мы  не  раз  уже  говорили  про  опасность
                отражений,  даже  в  подготовленных  помещениях  они  есть  и  могут

                сыграть злую шутку.
                      А  еще  близость  и  удаленность  вокала  имеют  разное
                художественное  значение.  Чтобы  понять,  какой  вокал  нужен  в
   236   237   238   239   240   241   242   243   244   245   246