Page 243 - C:\Users\Евгений\Desktop\FlipBook\

Вокальная аранжировка

Я расскажу о своем понимании процесса вокальной аранжировки и
о том, как я его применяю со стороны звукорежиссуры. Она создается
до записи, в момент записи, а также на этапе сведения.
Даже человек, поющий кавер на популярную песню под минус,
хочет звучать интересно и по-своему, не говоря уже об исполнении
авторских композиций. Поэтому практически каждый трек нуждается в

той или иной проработке вокальной аранжировки. Это значит:

1 . Ритмичность исполнения (вокальный грув).
У нас в стране есть характерная особенность – мышление и
исполнение в сильную долю. Это заметно отличается от фирменного
западного вокала. Чаще всего грув в сильную долю кажется более
тяжелым. Особенно если он постоянен. Послушайте Виктора Цоя – вам
все станет ясно про упор на сильную долю.

Если есть возможность поработать над ритмом, то всегда можно
попробовать сместить ритмические акценты, пропуская сильные доли,
укладывая мелодии до или после них. Как я уже писала в одной из глав,
можно попросить вокалиста вместо вступления в привычную сильную
долю взять вдох, тогда его партия сместится. В вокале, чтобы понять,
где идет акцентировка, нужно проследить, куда по долям попадают
ударные слоги, в какую долю.

Также можно внести разнообразие с помощью смены акцентов по
фразам. Например, первая фраза – в сильную долю, вторая – в слабую и
т. д. Эти принципы, кстати, хорошо работают не только в вокальной, но
и в любой другой аранжировке.

2 . Создание даблтреков.
Даблтрек – когда вокалист поет то же самое нота в ноту, четко в
синхрон. Его можно использовать для уплотнения вокала (в моно) или
для расширения (в стерео).

Я часто делаю даблтреки из дублей записи, которые не пошли в
основной вокал. Иногда вокалист сам не знает, в каких частях песни
они были бы нужны, поэтому я всегда пишу весь трек минимум
трижды, чтобы потом можно было сделать даблы.