Page 240 - C:\Users\Евгений\Desktop\FlipBook\
P. 240
Пишем вокал
Бывает, мне присылают вокал для сведения, и я слышу, что
вокалист не выдал свои 100 %. Когда это так, весь трек в целом не
реализуется на все сто. В такие моменты мне жаль, что не я записывала
его, чтобы выжать из него максимум и предусмотреть все мелочи,
предвидя будущие нюансы сведения.
Когда я работаю на записи, я:
– слежу за приоритетами (эмоции, текст),
– слежу, чтобы уровень входного сигнала не превышал –5 дБ и не
опускался ниже –21 дБ,
– кручу в реальном времени уровень преампа или вход
компрессора, чтобы он жал не больше 3 дБ,
– компилирую, отмечаю лучшие дубли, делаю подхваты,
– откладываю дубли на даблтреки.
Чтобы успевать все это, неплохо заранее ознакомиться с песней, ее
формой и содержанием. Лучше заранее знать, где вокалист станет петь
громче, чтобы предвосхитить его действия и убавить громкость
входного сигнала для компрессора, чтобы избежать перекомпрессии.
Поскольку все, что вы записываете, вы не сможете переделать или
убрать какие-то эффекты, то и компрессия при записи должна быть
очень легкой. Иначе потом могут быть проблемы, а разжать сигнал
обратно не представляется возможным.
Я предпочитаю записывать песню максимально большими
фрагментами, не дробя на мелкие куски. Так сохраняется линия
эмоций, дыхания и смысла. По возможности поем целиком куплет,
припев и другие части, а если не выходит так – делим на абзацы и
фразы.
Поем столько раз и до тех пор, пока не добьемся лучшего
результата. Как правило, непрофессионалу достаточно 1–1,5 часа,
профессионалу – 3 часов. Почему так? Дело в том, что профи может
понять вас более тонко и улучшать свой результат в течение 3 часов, а
новичок за 1,5 часа выдаст все, что умеет, и устанет так, что работать с
ним будет уже просто невозможно.