Page 73 - C:\Users\Евгений\Desktop\FlipBook\
P. 73

ровный  динамически.  Какая-то  акустическая  музыка,  джаз  или
                кроссовер часто подразумевает, наоборот, более воздушное звучание со
                значительными  перепадами  громкости.  Поэтому  нужно  подходить
                индивидуально  к  каждому  треку  и  правильно  выбирать  пропорции

                плотности  и  ровности,  которых  вы  хотите  добиться  в  каждом
                конкретном случае.


                      –  Построение  пространства  и  глубина.  Многие  новички  в
                музыкальном продакшене жалуются на плоское звучание своих треков.
                Создание «3D-звука» в музыке – процесс комплексный, он зависит от
                многого, начиная с аранжировки. Каким бы ни был микс, у него должно
                быть  свое  пространство,  которое  во  многом  определяет  финальное

                восприятие  трека  у  слушателя.  Например,  один  и  тот  же  вокал,
                звучащий в пространстве зала и в пространстве подъезда, создаст у вас
                два совершенно разных впечатления. Понятие глубины тесно связано с
                построением  пространства,  но  также  сильно  зависит  от  плотности.
                Ведь  в  чрезмерно  плотном  миксе  просто  не  будет  хватать  места  для
                комфортного размещения всех звуков, а значит, не будет и глубины.



                      –  Настроение  и  передача  авторского  замысла.  Пожалуй,  это
                самая  субъективная  категория  воплощения  целей  сведения.  Если
                поразмыслить над этим с точки зрения теорий информации и связи, то
                два  главных  действующий  лица  здесь  –  Автор  (передатчик)  и
                Слушатель  (приемник).  А  вы,  являясь  звукорежиссером,  находитесь
                между  ними,  кодируя  сигнал,  идущий  от  Автора  к  Слушателю  таким
                образом,  чтобы  информация  на  выходе  от  одного  была  максимально
                такой же, как и на входе у другого. Условно говоря, Автор заложил в

                композицию  определенные  смыслы,  переживания,  настроения,  и
                Слушатель  должен  получить  их  в  максимально  точном  и  подробном,
                насколько  это  возможно,  изложении.  К  сожалению,  для  такого  рода
                вещей  нет  шкалы  измерения,  и  мы  не  можем  подсчитать,  в  какой
                процентной  составляющей  Слушатель  получил  именно  то,  что  Автор
                запланировал. Плюс звукорежиссер не является просто ретранслятором
                (звукорежиссура – очень творческая работа) – в своей работе он может

                вносить дополнительные эмоции и смыслы, и это хорошо! Однако эти
                дополнения  не  должны  спугнуть  изначальный  настрой  Автора  и
   68   69   70   71   72   73   74   75   76   77   78