Page 38 - Luces, cámara y acción 9

Peter Flynn
La vida y obra de Hou Hsiao-hsien (侯孝賢)
S en el festival de Venecia en 1989 y el
i nunca has visto las películas del
cineasta taiwanés Hou Hsiao-
hsien, te estás perdiendo uno de
los mejores directores del cine desde los
principios de los años 80. Si bien tiene
reconocimiento casi universal en el
mundo oriental, en el oeste sus películas
suelen ser conocidas solamente entre
los expertos del cine. Sin embargo,
aunque la mayoría de sus películas
tengan lugar en Taiwan, firmemente creo
que los temas de su obra son
universales, es decir, pueden provocar
una reacción emocional en casi todo el
mundo y no hace falta tener un
conocimiento muy amplio de la
historia de Taiwan para
apreciar sus filmes.
Hou Hsiao-hsien nació
en la provincia de Guangdong
(China) en 1947. Durante la
guerra civil, su familia huyó a la
isla de Taiwan, y creció allí en
un pueblo pequeño. La
influencia de la cultura de la
China continental por parte de
sus padres, y la cultura de
Taiwan por haber crecido allí, le
permitieron tener un punto de vista
desde ambas perspectivas, lo que sería
significativo a lo largo de su carrera.
Como joven, no era muy estudioso; a
menudo cometía delitos menores y casi
se unió a pandillas peligrosas. Empezó a
tomar una dirección más seria cuando se
matriculó en la Academia nacional de
bellas artes de Taiwan después de
cumplir sus dos años obligatorios de
servicio militar. A lo largo de su carrera
ha ganado muchos premios
internacionales, tal como el Leone d’Oro
38
premio del mejor director en el festival de
Cannes en 2015.
La mayoría de las películas de
Hou Hsiao-hsien se pueden caracterizar
como damas minimalistas, con una
estética austera y melancólica o
nostálgica. Su estilo distintivo utiliza
muchas tomas muy largas con ángulos
fijados y un ritmo muy lento. Muchas
escenas son tranquilas y tienen poco
diálogo, como si el espectador estuviera
viendo una pintura en lugar de una
película, lo que les da un aspecto más
natural.
Hou dijo en una entrevista
reciente: “Me gusta una
escena cuando se parezca a la
realidad. No es realidad, es
nuestra creación, pero la
realidad creada es igual a la
realidad”.
Sus primeras películas
tenían un enfoque más
comercial, pero luego, Hou
cambió su atención para hacer
películas más artísticas y
políticas. Entre 1984-1986, hizo el
conjunto de tres películas conocido como
la trilogía de “la llegada a la madurez”,
cuyo tema principal es justo eso. La
primera, A Summer at Grandpa’s (Chino:
冬冬的假期; pinyin: Dōng dōng de jiàqī),
cuenta la historia de un niño que pasa un
verano en la casa de su abuelo en el
campo cuando su madre se recupera de
una enfermedad. La película convoca los
sentimientos de nostalgia que todos
experimentamos cuando pensamos en
nuestra infancia y nuestros abuelos,
sobre todo si uno ha pasado un tiempo