Page 14 - Siempre que pensamos en la opinión que tienen las personas sobre expresiones artísticas urbanas, es decir, que en varias ocasiones no son concebidas como legítimas, se recurre al imaginario de que la mayoría las asocia con actividades ilegales, pero ¿Esto

Luego de 1970 se introducen las danzas indígenas y con ellas los

análisis académicos sobre las formas de simbolismo que se asocian a

las mismas, se incluyen aspectos coreográficos y musicológicos que

empezaron a tomarse como partes integrales del contexto socio-

cultural, así mismo la implementación teórica en la interpretación,

tomada desde entonces como estructura profunda, diversa, como

comunicación no verbal y comportamiento cultural aprendido, en

América Latina en el último milenio más profunda que la tradición

folklórica se encuentra academizada e influyente en la historicidad del

país, filosofía de la danza y nació el concepto de “performance” con el

estudio de vínculos de los actos y el contexto situacional, a lo que nos

lleva la caracterización del cuerpo y el uso creativo, como a la

construcción del concepto “utilitario” en la cultura occidental, patrones y

división de la danza contemporánea o ancestral, teniendo en cuenta en

la primera la ruptura de los modelos establecidos, las dimensiones de

tipo simbólica como bien fue mencionado anteriormente, lenguaje

corporal o un texto en movimiento como afirma Adrienne Kaeppler,

movimientos que son comprendidos o interpretados por los miembros

de una comunidad, tomado como un acto no solo a nivel simbólico

individual, sino a nivel colectivo y grupal “los movimientos de la danza

en y por sí mismos tienen la capacidad de comunicar afectiva y

cognitivamente” Judith Hanna (1979: 319) por otra parte está la

dimensión de sistemas de movimiento donde se encuentran utilidades

de entretenimiento, artes marciales, deportes y juegos, que crean

procesos creativos, sistemas estructurados aclarando todo esto

implementado y teorizado desde la cultura-sistema occidental.