Page 17 - Gleb Vjatkin 2014
P. 17
14 15
фреске, и к средневековой гравюре, и к перм- жения, он обращается к неким импрематурам,
ской деревянной скульптуре, и к экспрессио- в которых растонирован один цвет и на этой
нистической живописи. Колористическое, рит- цветной подкладке солирует графический
мическое и психологическое звучание этого контур. Своеобразная монохромизация мира
цикла пронизано духовным величием, силой и сменяется рывком в сторону чистой формы,
глубиной. «Скрипка в кубистической манере».
В библейских или античных сюжетах, кото- В 2013–2014 годах Глеб заново пишет ком-
рые все чаще звучат в творчестве Вяткина, есть позиции «Комета Галлея », «Сусанна со стар-
одно замечательное свойство – живое чувство цами», «Венера и Амур», «Булгаков, читающий
мифа, допускающее и иронию, и пластическую главы романа коту Бегемоту». Работы ушли в
свободу трактовок. Он не боится литератур- частные собрания, и художник не может вне-
ности, ибо его литературность совсем другого дриться в них, но ему кажется, что с позиции
рода. Портрет Достоевского, написанный с ка- его сегодняшних ощущений и осознаний они
ким-то ван-гоговским внутренним горением и нуждаются в поправках.
жаждой страдания, напряженного и мучитель- В 2012 году теряющий слух художник и музы-
ного, звучит реалистичнее любого реалистиче- кант создает пронзительный цикл автопортре-
ского портрета. тов «Прощание с музыкой». Багряно-красный
Вяткин не боится приближения к натуре и поток растворяет контуры скрипки, ее звуки
традиционной изобразительности, как в пор- отныне живут лишь в душе художника. Но тема
трете Ф.И. Тютчева. Но уклонение от модели музыки не только не исчезает из творчества
есть всегда, ибо нет искусства, если нет прео- Вяткина, напротив, работ, связанных с музы-
бражения. Образ Ф.И. Тютчева – образ чело- кой, появляется все больше. Он пишет легкий,
века вне будней и даже вне реальности. Это прозрачный портрет Моцарта, «Прощальную
Тютчев денисьевского цикла, с характерным симфонию Гайдна», где пытается в формате и
для этого периода осмыслением любви как ритмах композиции, в чередовании темных и
трагедии, как фатальной силы, ведущей к опу- светлых пятен следовать музыкальному ритму
стошению и гибели. именно этой симфонии. В 2014 году он созда-
В 2014 году Глеб вновь обращается к обра- ет еще один квартет, «Квартет № 6», близкий
зу Пушкина. Первый портрет, появившийся в по колористическому решению пятому квар-
2010 году, написан легко, широко, свободно, тету, но более острый по ритму. Обобщенные
на одном дыхании, с преобладанием красных трактовки фигур, инструментов, кажется, пе-
колеров, реабилитированных художником в ретекающих друг в друга, усиливают эффект
последнее время, с характерными трансфор- звучания.
мациями пространства – это образ, скорее, ро- Несмотря на почтенный возраст, художник
мантического звучания, с едва заметной иро- все также приходит каждый день в мастер-
нией по поводу этого самого романтизма. скую, чтобы вновь и вновь почувствовать себя
Композиция 2014 года «Пушкин в Санкт демиургом, пережить эту тайну творения сво-
Петербурге» по мотивам письма Пушкина к его мира, который аккумулировал в себе не-
брату Льву, при всей будничности ситуации, простые коллизии века, преобразуя внешние
торжественно празднична, изящна, иронична вибрации в энергию цвета, линии, света, в
и необычайно музыкальна. На вопрос, кому энергию любви и созидания своей вселенной,
адресованы в наш коммерческий век эти рабо- предъявленной нам в личной живописной и
ты, отвечает: «Я буду дарить их музеям, чтобы пластической системе.
языком современной живописи привлечь вни- Его работы чисты и эротичны, импровиза-
мание к русской словесности. В душе большая ционны и выверены в каждом движении ки-
тревога поселилась за судьбу России». сти; монументальны и музыкальны. Его искус-
Устав от жесткой дисциплины портретов, ство несет генетическую память связанной с
он вдруг вновь обращается к пленительным ним цивилизации и тепло рук художника. При
обнаженным, со своими, им придуманными и всей артистичности, изяществе, остроумии
узаконенными трактовками волос, огромных трактовок, его работы полны мощной виталь-
пальцев рук, с одновременным показом пе- ной силы... Что бы мы ни ценили в творчестве
ресекающих друг друга фаса и профиля, как Вяткина, он, безусловно, состоялся как само-
и положено правоверному кубисту. В статике бытный и яркий мастер со своим узнаваемым
их фигур – величавый и эпический покой, и кругом образов, приемов; со своей эстетикой,
жаркая чувственность, и тайна, и томительное философией и поэтикой, со своей заразитель- Натюрморт с вишнями
ожидание счастья… Устав от цветового напря- ной цветопластической версией мира. 1982. Холст, масло. 34(30