Page 1032 - Информационное обеспечение

велеречивости Ломоносова к простоте и сдержанности Александра Петровича Су-
марокова (1717-1777). Русская классическая трагедия возникла под несомненным
влиянием французских образцов, выработав, однако, с самого начала совершенно
самостоятельные принципы и приемы.
Написанные правильными александрийскими стихами, изобилующими длинны-
ми патетическими монологами, трагедии потрясали зрителей драматической судь-
бой своих героев, в душе которых любовная страсть боролась с гражданским дол-
гом. Сюжеты Сумароков брал из полулегендарной русской истории, таковыми были
«Хорев», «Дмитрий Самозванец». Главными отличительными чертами рус ской тра-
гедии елизаветинской эпохи стали отсутствие сложной интриги, небольшое число
действующих лиц, обилие монологов и вытягивание схемы трагедии как бы в одну
линию, а также непременное условие всякой классической трагедии -соблюдение
правила трех единств (места, времени и действия).
Единомышленником и помощником Сумарокова в постановках трагедий стал
актер Федор Григорьевич Волков (1729-1763). Его стараниями в Ярославле был от-
крыт первый русский драматический театр, где вместо ярмарочных зрелищ с гус-
лярами, скоморохами и петрушками начали ставить классические трагедии и коме-
дии с гордыми героями, величественными королевами, «милонами», «прола зами»
и «пронырами». Волков соединил на подмостках житейское правдоподо бие с иде-
альным, возвышенным искусством, подняв русский театр до положения професси-
онального публичного театра национального значения.
Подобно литературе елизаветинской эпохи, изобразительное искусство того
времени тоже характеризовалось многообразием жанров. В живописи наряду с пла-
фонной и театральной декорацией как составляющими декоративно-приклад ного
искусства рококо, утвердились жанры портрета, в котором прославился русский
живописец И. Вишняков, исторической картины и пейзажа.
Но наиболее показательно то, что в елизаветинскую эпоху начали склады ваться
определенные стилистические направления. Оплотом классицизма, про свещенным
покровителем которого был фаворит Елизаветы И.И. Шувалов, была Академия ху-
дожеств. В Канцелярии от строений господствовали вкусы рококо, к которому тя-
готела сама императрица, проявляющиеся в архитектурной декорации, декоратив-
но-прикладном искусстве, театральной живописи и пейзаже. Однако эта борьба
вкусов образовывала только красочную оболочку для основного «стержня» елиза-
ветинского искусства - широко растущего участия русских худож ников в творче-
ской жизни страны.
В 1752 г. М.В. Ломоносов как выдающийся ученый получил «привилегию» на
основание фабрики цветных стекол недалеко от Ораниенбаума и возродил технику
смальтовой мозаики. Широко распространенная в монументальном искус стве Ки-
евской Руси, мозаика в период феодальной раздробленности пришла в забвение.
А Ломоносов, расценивая мозаичное искусство как монументально-деко ративное,
был сторонником украшения мозаикой больших архитектурных соору жений. В ре-
зультате многочисленных химических опытов по окраске цветного стекла он создал
богатейшую смальтовую палитру и организовал мозаичную мастерскую, изгото-
вив в ней около сорока мозаик. Разработанная Ломоносовым рецептура изготовле-
ния цветных стекол, как прозрачных, так и непрозрачных, была использована для
производства художественной посуды на Петербургском, Усть-Рудницком и других
стеклянных заводах. Вторая половина XVIII в. - период расцвета русского цветно-
го стеклоделия.
Наряду с высокохудожественными изделиями из цветного стекла в середине
века под Петербургом было налажено производство фарфоровых расписных изде-

474