Page 39 - September 20 2021 Fabian Collection of Chinese Paintings Art Bonhams NYC

丹青隱墨：黃賓虹晚年繪畫

黃賓虹在書畫上取得的突出成就，奠定了其在中國藝術史上的重要地位。同時，他也
是一位藝術收藏鑑賞家、教育家、學者和編輯。在上海居住的三十年時間裡，黃賓虹
撰寫編輯了大量藝術評論，結交了眾多藝術家和學者。1937年，舉家遷居北京，被聘
為故宮古物鑑定委員，同時也在齊白石任教的北平藝專授課。

作為一名畫家，黃賓虹一生畫風不斷演變。早年學陳崇光（1838-1896，參見拍品編號
10）。1884年曾攜作品求教於鄭珊（1811-1897，參見拍品編號9），亦受新安畫派各家
影響。而對書畫史的長年研究，也增進了黃賓虹對中國古代傳統藝術體系的理解。

晚年黃賓虹居住於杭州。儘管受眼疾困擾，藝術家仍孜孜不倦，堅持創作，並在筆法
風格上取得了新的突破，其表現更為自由，山水結構也趨於抽象，畫家很多代表作即
來自這一時期。

是次費立哲神父收藏中國書畫專場中將呈現黃賓虹創作於1952年的兩幅晚期作品——
拍品編號11《山水》與拍品編號12《抽象山水》。其中拍品11號的上款人為「汝醴」，
即劉汝醴（1910-1988），現代畫家、西方美術史教育家。該幅山水筆墨清逸，配以石
綠、花青、硃砂淡彩點染，與黑密的水墨相互映襯，丹青隱墨，墨隱丹青，極富現代
感。然而畫面所繪藏於深山幽僻之處的隱逸場景又為傳統中國水墨題材，足以讓觀
者忘卻1952年的真實世界。

另一幅拍品《抽象山水》，藝術家將用筆構圖推向了一個新的境界。由點線構成的虛
實營造出強烈的畫面律動感。層層墨色與淡彩的結合推進了畫面的深度。整幅山水
彷彿誕生於充滿原始能量的墨線之間。本幅作品創作的同時期，黃賓虹撰寫了《中
國繪畫的點和線》一文，專門分析筆墨與其在塑造山水基本構造之間的關係。《抽象
山水》恰好應證了畫家對該理論的親身實踐。

黃賓虹晚年在山水畫上取得的創新突破無疑是其對中國水墨書畫的深入探索的厚
積薄發，眼疾似乎並沒有阻礙其藝術創作。1953年，黃賓虹接受了白內障手術治療，
視力有所改進。然而，黃賓虹承認自己已無法再現在幾近失明的狀態下，其筆下所表
達的那片胸中意像。