Page 64 - תיאטרון 39
P. 64

‫ליהוק‬

‫את הפוטנציאל‪ ,‬וידעו לעשות בו שימוש‪ ,‬לעתים אפילו פטרנליסטי )ויש האומרים נצלני(‪ .‬אך לפחות‬
                                                   ‫נתנו במה למוסיקה ולמחול של יוצאי אתיופיה‪.‬‬

‫הדוגמה השניה של פרדיגמת האתניות היא אנסמבל הולגאב )באמהרית 'רב‪-‬פנים‪ ',‬או 'פתוח לכולם'(‪,‬‬
‫השוכן בבית הקונפדרציה בירושלים‪ ,‬בניהולו האמנותי של משה מלכא‪ .‬ההפקה הראשונה של הולגאב‬
‫עלתה ב‪ :2005-‬תרת‪-‬תרת )'אספר סיפור'( מורכבת מסיפורי עם אתיופיים אותם מספרים שלושת‬
‫השחקנים יוצאי אתיופיה‪ 44,‬כל אחד בתורו‪ .‬שלושתם מדגימים את הדמויות‪ ,‬משמיעים את הדיאלוגים‬
‫באמהרית‪ ,‬ומתרגמים אותם לעברית )התרגום מובנה ומבויים בתוך ההצגה(‪ .‬הנושאים הם משלי חיות‬
‫וסיפורים קצרים עם מוסר השכל‪ .‬הדימויים המשותפים לכל הקטעים הם הנוף האפריקאי‪ ,‬חיות הבר‬
‫)בעיקר קופים ואריות(‪ ,‬הצמחיה הדלה )העץ הבודד תחתיו יושבים הגיבורים באחד הסיפורים(‪ ,‬והחיים‬
‫בכפר )דמויות שעוסקות בגידול עדרים ובעבודות חקלאות(‪ .‬להצגה ליווי מוסיקלי בשירה וקלידים מאת‬

           ‫אבטה בריהון‪ .‬הבמאי משה מלכא מסביר את זוית הראיה שלו‪ ,‬כבמאי שאינו ממוצא אתיופי‪:‬‬

‫זאת לא הצגת פולקלור‪ ,‬אלא יחסית מודרנית‪ ,‬נקייה‪ ,‬מינימליסטית‪ ,‬שנותנת נקודת מבט על‬
‫האתיופי במובן המהגר‪ ,‬לפני שהוא ישראלי‪ [...] .‬זאת לא הצגה קלילה וצריך טיפה של סבלנות‪,‬‬
‫]‪ [...‬אבל זה שווה את זה‪ ,‬כי ההצגה באה בגובה העיניים‪ .‬מבלי שצריך להתחנף או להיות מערבי‬
‫או ישראלי‪ ,‬מצד המספרים‪ .‬ההצגה לא מנסה להצחיק‪ ,‬או לספר את סיפורה של הקליטה‬

                      ‫והעלייה‪ ,‬אלא מספרת את התרבות של הקהילה ואת סיפוריה העממים‪45.‬‬

‫הבחירה בסיפורי פולקלור אתיופיים מביאה את הנופך של 'שם' ומעניק לגיטימציה לגעגועים‪ ,‬לתחושה‬
‫שהזכרונות‪ ,‬המנהגים‪ ,‬והצלילים מאפריקה הם חלק מן ההוויה והזהות של יהודי אתיופיה‪ .‬אם כן‪ ,‬זוהי‬
‫פרדיגמת האתניות במלוא תפארתה‪ :‬הקהל הרחב מתבקש לצפות בשפת גוף שאינה מוכרת לו וללמוד‬

                                                           ‫להעריך אותה ואת האמנים ה'אתניים‪'.‬‬

‫בית הקונפדרציה מפיק הצגות של הולגאב ברציפות מזה עשור‪ .‬במסגרת האנסמבל מחפשים‬
‫השחקנים והבמאי משה מלכא שפת במה ואופני ייצוג ייחודיים ליוצאי אתיופיה לצד התנסות בהצגות‬
‫עם נופך ריאליסטי‪ .‬האנסמבל מייצר תהליכים מעמיקים הדורשים עבודה של כמעט שנה על כל הצגה‪,‬‬
‫תוך חיפוש סדנאי‪ ,‬אימפרוביזציות‪ ,‬וכתיבה‪ .‬זהו התאטרון היחיד בארץ שבו נחנכים שחקנים בני העדה‬
‫האתיופית‪ ,‬לומדים ומעצבים את עצמם כאמנים מקצועיים‪ .‬האנסמבל מעניק לשחקניו הזדמנות‬

                 ‫להתפתח‪ ,‬עם דגש על הזהות המיוחדת של מוצאם‪ ,‬ועל הצורך שלהם בביטוי ייחודי‪.‬‬

‫מלכא עצמו מתאר את מורכבות עבודתו ומדגיש את העובדה כי הזהות האתיופית קיימת בהצגותיו‬
                                            ‫תמיד‪ ,‬מעצם היותם של השחקנים ישראלים‪-‬אתיופים‪:‬‬

‫קשה לי להפריד את המוסיקה והריקודים מסתם מצב הווייתי של דמות שיושבת על הבמה‪ .‬כלומר‪ ,‬ככל‬
‫שאני מתקרב לאמת של השחקן כך אני מתקרב אל זהותו האתיופית וזהות יכולה להשתקף במוסיקה וגם‬

                                                ‫באי‪-‬עשייה גמורה כלומר ישיבה ללא עשייה כלל ‪46.‬‬

‫והוא מוסיף‪" :‬אני נמצא בתאטרון שהוא לגבי מעבדת מחקר וזהות‪ ,‬הוא מתעסק בתהליכים ארוכים‬
‫ומתישים כדי להגיע לרמה אמנותית מאוד גבוהה‪ 47".‬זהו לא רק התאטרון היחיד בארץ ששם דגש על‬

                                                          ‫‪ 44‬תהילה ישעיהו‪-‬אדגה‪ ,‬ביינה גטהון‪ ,‬ואייצ'ו בייה‪.‬‬
                                                    ‫‪ 45‬משה מלכא‪ ,‬דוא"ל אל המחברת‪ 24 ,‬בנובמבר ‪.2011‬‬

                                                                                                 ‫‪ 46‬שם‪ ,‬שם‪.‬‬

‫גליון ‪ 39‬ת א ט ר ו ן ‪63 ‬‬
   59   60   61   62   63   64   65   66   67   68   69