Page 971 - Информационное обеспечение
P. 971

Для  третьей  фазы  -  «син-
            тетического  кубизма»  -  ха-
            рактерны       многоцветные
            жи вописные композиции, пред-
            ставляющие  собой  наложен-
            ные  один  на  другой  плоские
            фрагменты  предметов,  как
            правило,  музыкальных  инст-
            рументов  -  скрипок,  виолон-
            челей,  гитар.  В  «Трех  музы-
            кантах»  Пикассо  красочные
            плоскости   костюмов,    нот,
            масок,  музыкальных  инстру-
            ментов  в  контрасте  с  черным
            фоном    создают   многосту-
            пенчатую  глубину  изобра-
            жения.  Композиции  синте-
            тического  кубизма  отличают
            джазовость   и   упрощенная
            декоративность  с  примене-
            нием  коллажа,  заключающе-
            гося  в  наклеивании  на  осно-
            ву материалов другой фак туры
            и   цвета   (papiers   codes).         П. Пикассо. Герника. Предо. Мадрид
            На  основе  кубизма  сформи-
            ровался новый вид искусства - ассамблаж, когда объемные, предметно раскрашен-
            ные изделия из разных материалов подвешивались к вертикальной плоскости.
               Творчество Пикассо не замыкается, впрочем, одним кубизмом, и значение его
            гораздо шире иных течений, ибо, по меткому определению, «Пикассо - это двад-
            цатый век, и, как все искусство двадцатого века, Пикассо вне стилей». Самый ран-
            ний период творчества художника называют «голубым» из-за холодной гаммы си-
            него цвета и тем обреченности, горя, одиночества. Героями его картин тогда были
            нищие, бродяги, одинокие старики. В «розовый период», для которого ха рактерно
            более светлое мировосприятие и пристрастие к пепельно-розовым тонам, худож-
            ник изображал бродячих цирковых артистов, арлекинов и акробатов. Отказавшись
            от кубизма, после 1914 г. Пикассо менял одну манеру за другой, по ражая совре-
            менников множеством разнообразных стилей, манер, приемов. В 1937 г. он напи-
            сал знаменитое панно «Герника», посвященное уничтожению этого испан ского го-
            рода во время фашистской бомбардировки. Панно являет собой художе ственный
            символ  всемирной  катастрофы,  той  жестокой  и  бессмысленной  бойни,  в  кото-
            рую  фашизм  вверг  человечество.  Оно  построено  по  принципу  калейдоскопич-
            ности:  отдельные  фрагменты,  обломки  реальных  и  фантастичных  предметов
            разламываются, рушатся и вместе с тем составляют единое, безупречно выверен-
            ное целое.
               Значительное  место  в  авангардном  искусстве  заняла  иррационалистиче-
            ская тенденция, наиболее рельефно выразившаяся в дадаизме (от фр. dada - ко-
            нек, де ревянная лошадка, детский лепет), отрицавшем искусство как ненужное и
            бес смысленное  занятие.  Лидер  течения  Марсель  Дюшан  (1887-1968)  выдвинул
            про грамму «антиискусства», в соответствии с которой создание собственно художе-
            ственных произведений заменяли экспонированием нелепых реальных предметов

                                                 413
   966   967   968   969   970   971   972   973   974   975   976