Page 546 - Популярный обзор русской истории: VI—XVII вв.

Развитие новых музыкальных тенденций вызывало резкое от-
рицание со стороны поборников старого обряда, видевших в мно-
гоголосной музыке экспансию идеологического противника — ка-
толицизма и резко осуждавших следование этому стилю.
«На Москве поют песни, а не божественное пение, по латыни, и за-
коны и уставы у них латинские: руками машут и главами кивают,
и ногами топчут, как обыкло у латинников по органам», — обличал
исполнителей новой музыки протопоп Аввакум.
Однако же к концу XVII в. в России утверждается новый стиль
партесного пения, соответствующий эпохе барокко, который нашел
свое воплощение в партесных гармонизациях песнопений древ-
них распевов, авторских композициях, кантатах, псалмах и кон-
цертах.

Изобразительное искусство

В русском изобразительном искусстве XVII в. сильнее, чем
в других областях культуры, сохранилось влияние традиции. Это
обусловлено контролем церковных властей за соблюдением ико-
нописного канона. Хотя и тут начался постепенный процесс пре-
вращения иконописи в живопись.
Наиболее значимым именем в истории русской живописи
этого периода был Симон Ушаков. Он был сторонником так на-
зываемого «живоподобия» в изобразительном искусстве (от вы-
ражения «писать, яко живо»). Этим Ушаков обосновывал исполь-
зование ряда приемов реалистической живописи применительно
к иконописанию. Но использовал он эти приемы не ради «кра-
сивости» изображения, а для того, чтобы усилить внутреннее,
эмоциональное воздействие образа. За свои эстетические воз-
зрения художник подвергался жесткой критике со стороны цер-
ковных традиционалистов, которые обвиняли его в подражании
латинскому еретичеству. Самое знаменитое произведение Симо-
на Ушакова — «Спас Нерукотворный» (1658 г.). Образ Спасителя
предельно конкретен. Плат, на котором проступает Лик, написан
с иллюзорной осязательностью: объемные складки, узлы в углах,
орнамент на ткани — все тщательно выписано. Лик выполнен

544