Page 658 - Информационное обеспечение
P. 658

главную часть представления, а диалог происходил между единственным актером
            и руководителем хора - корифеем.
               В V в. до н.э. древнегреческая трагедия достигла наивысшего расцвета, когда вы-
            сокая литературная и музыкальная культура обусловила тот качественный ска чок,
            каким был переход от обрядовых песен в честь бога Диониса к профессио нально
            подготовленному представлению.
               Афинский театр V B. до н.э. стал помимо культовых выполнять и просвети-
            тельско-воспитательные функции, интерпретируя мифологические сюжеты в со-
            ответствии с государственной идеей. Самыми знаменитыми авторами античных
            трагедий были Эсхил, Софокл и Еврипид.
               Трагедии  Эсхила  (524-456  до  н.э.)  «Персы»,  «Просительницы»,  «Орестея»,
            «Прометей Прикованный» служили прославлению демократических традиций род-
            ной Греции как величайшей ценности, дарованной человеку. В словах царя Ага-
            мемнона  из  трагедии  «Орестея»  настойчиво  звучит  мотив  противопоставления
            варварского, отсталого, деспотичного общественного устройства и гуманной, де-
            мократической греческой цивилизации:
               Не надо предо мной, как перед варваром,
               С отверстым ртом сгибаться в три погибели,
               Не нужно, всем на зависть, стлать мне под ноги
               Ковры...
               В трагедиях Софокла (496-406 до н.э.) раскрывалась беспомощность челове-
            ка перед неумолимым роком, и в то же время они давали повод для рассуждений о
            нравственной ответственности за свои поступки, о достойном поведении в самых
            трагических обстоятельствах.
               В сюжете трагедии «Эдип-царь» Софокл следовал общеизвестному мифу об
            Эдипе, который убил своего отца, не зная, что это его отец, а затем занял престол
            убитого и женился на его вдове, собственной матери, не подозревая, что это мать.
               Но в трагедии автора и публику волновал не вопрос «что?», а вопрос «как?».
            Как узнал Эдип, что он отцеубийца и осквернитель материнского ложа, как он вел
            себя, узнав правду, как вела себя его мать и жена Иокаста? Именно в этом пси-
            хологически верном показе перехода героя от незнания к знанию состоял смысл
            трагедии и очищение через страдание, которое вместе с героями переживали зри-
            тели:
               О сограждане фиванцы! Вот пример для вас:
               Эдип, И загадок разрешитель, и могущественный царь,
               Тот, на чей удел, бывало, всякий с завистью глядел,
               Он низвергнут в море бедствий, в бездну страшную упал!
               Значит, смертным надо помнить о последнем нашем дне,
               И назвать счастливым можно, очевидно, лишь того,
               Кто достиг предела жизни, в ней несчастий не познав.
               Еврипид (480-406 до н.э.) в трагедиях «Алкеста», «Медея», «Ипполит» впер -
            вые показал непредсказуемого, раздираемого страстями человека, вступившего в
            противоборство с внешним миром. Он использовал только мифологические сю-
            жеты, но в действие вводил реальные бытовые подробности, максимально при-
            близив трагедию к жизни людей и заложив тем самым основы будущего европей-
            ского театра. Стремление Еврипида к максимальному правдоподобию трагедий ного
            действия  заставляло  его  многое  подвергать  сомнению,  в  том  числе  нравст-
            венную правоту богов, которая у Эсхила и Софокла сомнений не вызывала, но он,
            так же как и они, сознательно служил самой гуманной политической системе своего

                                                 100
   653   654   655   656   657   658   659   660   661   662   663