Page 891 - Информационное обеспечение

концерт для оркестра без ведущей роли струнных инструментов, сольный концерт,
«смешанный» концерт с чертами того и другого. Для его программных произве-
дений («Буря на море», «Ночь», «Времена года») характерен трехчастный цикл.
Первая часть - быстрая, динамичная; вторая - всегда певучая, проникновенная, мак-
симально приближенная к арии, особенно красивая; третья часть идет в быст ром
темпе и может рисовать как жанровые сцены, так и стихийные силы природы. К
примеру, третьи части концертов «Весна» и «Осень» жанрово определенны (танец
нимф, охота), а концертов «Лето» и «Зима» - рисуют стихию (гроза, буря). Вивальди
и другие итальянские композиторы создали законченный классический стиль му-
зыки для струнных инструментов, остающийся до сих пор эталоном кра соты и воз-
вышенности в музыке.
В Германии XVII столетие представляло собой довольно мрачную полосу. Бед-
ствия Тридцатилетней войны, обнищание и разорение земель, раздробление стра-
ны на суверенные княжества - все это не способствовало развитию культуры. И
только музыкальное творчество продолжало развиваться, несмотря на узость ра-
мок придворной жизни герцогских дворов и зависимость от католической и про-
тестантской церкви. В музыке, так же как в архитектуре и живописи барокко, при
внешней помпезности господствовал внутренний драматизм и искренность. В зна-
чительной мере музыка XVII в. была связана с церковной тематикой.
Немецкая музыка в XVII в. - это по преимуществу оратории и сочинения для ор-
гана. Выбор тем и жанров во многом зависел от принадлежности музыканта к той
или иной конфессии. Вкусы католических дворов определяла итальянская мода,
образцами служили венецианская и римская церковная полифония (т.е. многого-
лосие), а затем итальянское оперное искусство и французская инструмен тальная
музыка. В протестантских центрах заметна была опора на местную тра дицию (хо-
рал) и немецкую органную музыку. Лишь на рубеже XVII-XVIII вв. в творчестве
гениального композитора И.С. Баха и его знаменитого современника Г.Ф. Генделя
разрозненные достижения и тенденции XVII в. оказались в полном смысле синте-
зированными.
Среди крупнейших композиторов прошлого Иоганн Себастьян Бах (1685-
1750) -явление исключительное. Музыка Баха является соединением духовного
субъ ективного переживания, подчас сентиментального, с пышной монументаль-
ной подачей. Недаром Л. Бетховен, потрясенный его музыкой, писал: «Не ручей, а
море должно быть имя ему» (Bach по-немецки - ручей).
Бах воплотил в своем творчестве богатую и сложную духовную жизнь своих со-
временников, их высокий нравственный идеал. Он обобщил художественные прин-
ципы большой исторической эпохи и совместил в своем искусстве высокий пафос
мессы и пассионов - «страстей» с жанровыми зарисовками, грандиозные органные
фантазии с детскими пьесами из тетради Анны Магдалины Бах. Композитор ис-
пользовал почти все известные в то время музыкальные жанры, хотя основное ме-
сто в его творческом наследии занимает церковная музыка - органная и хоровая.
Религиозная тема традиционна для немецкого искусства, потому она органична
и для творчества Баха, верующего протестанта. Одно из главных мест в произве-
дениях композитора занимает образ Иисуса Христа, являющийся для него олице-
творением лучших духовных качеств человека: готовности к самопожертвованию
во имя людей, верности раз избранному пути, способности черпать мужество в силе
своего духа и способности возвыситься над собственным страданием и даже над
смертью. Но в отличие от средневековой религиозности с ее культом страда ния Бах
делал акцент на духовном величии человека. Мы слышим эти образы в баховских
ораториях и духовных кантатах, «Страстях» и Мессе си минор.

333