Page 623 - Информационное обеспечение

цветами, чайный дом, храм и другие строения, построенные как «жилища пусто-
ты». Здание дворца, состоящее из трех объемов, смыкающихся углами наподо-
бие ширмы, ассоциативно уподоблялось реке, вьющейся по долине. Пространство
дома, как бы свободно струящееся и перетекающее из помещения в помещение,
естественно сливалось с пространством сада, когда раздвигались окна­сёдзи.
Прямолинейные, строго функциональные помещения представляли и художе-
ственную ценность благодаря тщательно продуманной отделке каждой детали в ин-
терьерах ансамбля, качеству материалов, сочетанию их по форме, цвету и фактуре,
конструкции входа и окон. Так, например, рисунок текстуры деревянных оконных
рам, перил, пола повторяется в форме дверных ручек, в узоре бумаги на внутрен-
них раздвижных стенах, в живописной композиции свитков, в линиях веток, травы
и цветов, расставленных в вазе.
В просторном интерьере значительным декоративным элементом, создававшим
определенный эмоциональный тонус, являлась ширма. Составленная из разных
плоскостей, расположенных под углом друг к другу, она воспринималась как объем-
ный предмет, роспись которого ритмически и колористически должна быть подчи-
нена его форме. Примером такого гениального сочетания рисунка и поверхности яв-
ляются «Ирисы» Огата Корина (1658-1716), где волнообразное движение гибких
стеблей и лиловых язычков лепестков вторит ломающемуся контуру ширмы. Рит-
мическая жизнь узора на плоскости в еще большей мере ощущается в его картине
«Красные и белые цветы сливы», написанной на паре двустворчатых ширм.
Центральную часть занимает изображение широкого потока, круглящегося голубовато-
серебряными и черными завитками. По обе стороны - цветущие деревья: коренастое, с тол-
стым изогнутым стволом и вертикально поднимающимися ветвями дерево красной сливы
и другое - обозначенное лишь подножием ствола и изогнутой, почти касающейся волы и
вдруг резко взметнувшейся вверх веткой, усыпанной белыми цветами.
Широкая плоскость локального сизо-синего цвета, упругий динамичный силу-
эт ветвей составляют эмоциональную основу росписи. Условность пространства,
создаваемая золотым фоном, в сочетании с реализмом в передаче стволов, ветвей,
цветов породила декоративность нового типа. Именно при подобном сближении
картины и предмета декоративного искусства стало возможным формирование еди-
ного ансамбля интерьера, в котором роспись на веерах, кимоно, лаковых шкатул-
ках, керамике являлась частью единого декоративного начала. Такое единство де-
коративных качеств всех видов искусств легло в основу художественного процесса
периода Эдо.
Ярким проявлением массовой, демократичной культуры периода Эдо, соче-
тающей практическое и художественное, являются нэцкэ - небольшие брело-
ки-противовесы, при помощи которых к кимоно, национальному японскому ко-
стюму без карманов, прикрепляются необходимые мелкие предметы - лаковая
коробочка-инро для лекарств, веер, трубка, кисет. Нэцкэ представляют собой ми-
ниатюрную скульптуру, доведенную до совершенства в обработке деталей: фигур-
ки различных божеств, связанных с распространенными в среде горожан леген-
дами и поверьями; уличных торговцев, фокусников, бродячих актеров и прочих
бытовых типажей; животных и изображения растений, имеющие смысл добрых
пожеланий. К примеру, треснувший баклажан с множеством семян означает
пожелание многочисленного мужского потомства, роза - долголетия, бамбук - про-
цветания и благополучия. Нэцкэ изготовлялись из дерева, лака, янтаря, фарфора,
слоновой кости. Изначально замысел художника зависел от умения увидеть в не-
обработанном материале будущий образ: в плотном корневище - согнувшегося

65