Page 620 - Информационное обеспечение

где соотношение тяжелого и легкого подте-
ка туши, уравновешенность темных и свет-
лых пятен помогали прочувствовать настрое-
ние пейзажа. В «Длинном пейзажном свитке»,
изображавшем четыре времени года, отраже-
на не только безграничность природы, но и ее
изменение во времени. Тем самым художник
выражает представление о жизни как о пото-
ке бытия, затрагивая один из важных аспек-
тов дзенского учения. Делая акцент на перед-
нем плане, как бы сопоставляя могучие горы
и нежные побеги травы, безбрежные водные
глади и утлую лодку рыбака, Сэссю делает
мир природы осязаемым. Этому же способст-
вует линия, то мощная и ломкая, то нежная и
плавная, ритмически организовывающая пло-
скость картины. Например, композиция его
знаменитого «Зимнего пейзажа» построе-
на на ритме параллельных и пересекающих-
ся линий, очерчивающих склоны занесенных
снегом холмов, изогнутые стволы заснежен-
Сэссю. Зимний пейзаж. Свиток ных сосен, берег замерзающего ручья. В этот
общий ритм холмов, сосен и ручья вторгает-
ся интенсивная, уподобленная трещине в льдине линия, создающая ощущение
застылости и холода. Она воспринимается как сконцентрированное выражение
ощущений, порожденных картиной зимы. Пульс Вселенной гениально воссозда-
вался Сэссю с помощью линий и пятен, что и сделало его величайшим художни-
ком периода Муромати.
Распространение чайной церемонии способствовало расцвету керамики, глав-
ное место в которой заняло изготовление чайных чашек - раку. Здесь с наибольшей
полнотой проявилась любовь японцев к естественным, природным формам. В гли-
няную массу подмешивали песок, а вместо декора использовали свободные подтеки
глазури с тем, чтобы чашки с шероховатой поверхностью, неровными, случайными
по форме и рисунку затеками напоминали простую глину или камень и восприни-
мались как творение самой природы. Даже технические дефекты - трещины, пятна,
углубления в глазури уподоблялись красоте затянутого дымкой горного пейзажа,
где все скорее угадывается, чем различается. Национальным сокровищем Японии
считается чашка «Фудзи-сан»: она имеет традиционную цилиндрическую форму и
сверху покрыта глазурью желтовато-розового тона, постепенно темнеющего и пе-
реходящего к середине тулова в густо-коричневый, а в нижней части вновь светле-
ющего до серовато-песочного цвета. Эти переходы неодинаковы с разных сторон,
и такая неопределенность декора рождает ассоциации с изменчивостью священной
горы в разные сезоны и время суток.
Скульптура на всем протяжении рассматриваемого периода характеризовалась
суровой простотой и реализмом образов, который достигался путем инкруста-
ции глаз и зубов, почти натуралистически передающих живость взгляда и оскала.
При почти портретном сходстве скульптуры фиксировалась не человеческая ин-
дивидуальность, а принадлежность к определенному сословию - правитель, го-
сподин, вассал, герой-воин и т.д. В целом японская скульптура в хэйанскую и
камакурскую эпохи достигла наивысшего расцвета и считается классикой в японской

62