Page 814 - Информационное обеспечение

невечные страсти, недовоплощенные порывы, несделанные дела, памятник кватро-
ченто возвышается одиноко и отдельно, прекрасный и законченный, как создание
художника».
XV век - время возникновения и подъема различных территориальных худо-
жественных школ, их активного взаимодействия, борьбы. В этих условиях наме-
чается и магистральная линия развития ренессансного искусства, представленная
мастерами Флоренции. Итальянские города являются отражением различных исто-
рических эпох, либо резко отрицающих друг друга, как в Риме, либо странно вза-
имодействующих, как в Венеции. И лишь одна Флоренция остается «колы белью
кватроченто и его саркофагом». Кватроченто до сих пор остается настоя щей жиз-
ненной стихией Флоренции, как и в XV в., когда искусство для флорен тийцев было
главным.
Ощущение неразрывности с эпохой раннего Возрождения создает прежде все го
архитектура. Новое направление в архитектуре Флоренции XV в. было связа но не
столько с прямым возрождением античных традиций и ордерной системы, сколько с
переработкой наследия романской итальянской архитектуры, в частно сти построек
«инкрустационного» стиля. Одной из особенностей римской архи тектуры являлся
ее декорационный принцип, когда на плоскость стены наклады вались архитектур-
ные детали: пилястры, карнизы, колонны. Эта «вторая, деко ративная стена» явила
собой так называемый инкрустационный стиль, типичный для Флоренции Сред-
них веков и во многом определивший ее неповторимый облик.
Родоначальником нового направления строительной техники Возрождения
явился Филиппо Брунеллеско (1377-1446). Он первым стал использовать ордер со-
вершенно по-новому, свободно обыгрывая ордерный мотив в различных компози-
ционных ситуациях. Наиболее ярким примером этого стало возведение им огромно-
го купола собора Санта-Мария дель Фьоре во Флоренции, которое откладывалось
на несколько десятилетий. Трудности заключались не только в огромных размерах
перекрываемого пролета, но и в небольшой толщине стен барабана. В необычной
форме удлиненного восьмигранного купола были соединены элементы флорентий-
ской готики и римского купола. Но перекрытия такой формы не знала ни римская
архитектура, оперировавшая сферическими куполами, ни готическая. Брунеллеско
максимально облегчил купол, сделав его пустотелым с двумя оболочками, из кото-
рых более толстая нижняя является несущей, а более тонкая верхняя - защитной.
Жесткость конструкции обеспечивалась каркасной системой, основу которой со-
ставили восемь несущих ребер, связанных между собой каменными кольцами. Без
купола, созданного Брунеллеско, немыслим был бы ни купол Микеланджело над
римским собором св. Петра, ни другие многочисленные купольные храмы.
Свой купол Брунеллеско завершил фонарем и украсил его сдвоенными коринф-
скими колоннами и традиционными римскими кронштейнами, перевернув их й сде-
лав из них завитки-волюты, которые стали излюбленным мотивом декора всей ита-
льянской архитектуры.
Принципиально новым было использование аркады, не имевшей прототипов
в античном искусстве: греки вообще не использовали аркаду, римляне не опира-
ли арки на колонны. Брунеллеско, связав в единую конструкцию колонну и арку,
использовал мотив глубокой открытой лоджии в оформлении П-образного фасада
Воспитательного дома.
Применение легких «парусных» сводов вместо крестовых позволило значитель-
но увеличить глубину лоджии, расстояние между колоннами и предельно умень-
шить их толщину. Такой тип аркады стал характерным для архитектуры итальян-
ских городов-республик не только Тосканы, но и за ее пределами.

256