Page 810 - Информационное обеспечение
P. 810
Рисунки, над которыми лучшие сиенские художники работали на протяжении
двух столетий, выполнены в технике граффити, т.е. состоят из тонких черных ли-
ний со вставками из цветного мрамора на общем фоне белого, являя собой ко-
лоссальную гравюру на мраморе.
Если живопись дученто выражала демократические и перспективные тенден-
ции развития итальянской культуры, то треченто - аристократические и ретроспек-
тивные.
Поскольку готический стиль был тесно связан с рыцарской этикой и придвор-
ной куртуазностью, он и получил наиболее яркое развитие в Сиене, где у власти
находились аристократы.
Дуччо ди Буонинсенья (1255-1319), основатель сиенской школы, будучи уче-
ником византийских мастеров, соединил в своем искусстве старую греческую ма-
неру с готикой. Его лучшей работой, вызвавшей множество подражаний, явилась
огромная икона-полиптих, служившая некогда главным алтарным об разом сиен-
ского собора. Изображение Богоматери с младенцем Христом, окру женной ангела-
ми и святыми, «Маэста» («Величание Богоматери») – занимало лицевую сторону.
На оборотной стороне иконы в клеймах были представлены различные евангель-
ские сюжеты.
Эта работа Дуччо дает самое лучшее и самое полное из всех существующих
изображение евангельской легенды. Но она поражает и своей изумительной деко-
ративной роскошью: краски сияют, как драгоценные камни, на фоне матового зо-
лота и слоновой кости.
В Сиене было сильно влияние французской готики, элементы которой впослед-
ствии получили распространение и в других городах Италии.
Сиенский живописец Симоне Мартини (1284-1344) работал при дворе гер-
цога Анжуйского в Неаполе и в папском дворце в Авиньоне. Он и привнес в ита-
льянское искусство черты готики, которая культивировалась при дворах королей
и дворян ской знати и получила название «интернациональной». Это был выс-
ший уровень развития готического стиля, рафинированное и аристократически-
утонченное те чение. Ему была присуща определенная цветовая гамма, построен-
ная на сочетании синего и красного цветов с широким использованием золота;
золотой фон и плос костное изображение; размещение композиции на досках либо
двухстворчатых(диптихи), либо трехстворчатых (триптихи) с завершением в виде
стрельчатой аркиили треугольного вимперга и резной золоченой рамой с готиче-
ским орнаментом: крестоцветами, краббами, трилистниками.
Наиболее полное воплощение эти свойства стиля получили в одной из са-
мых известных композиций Симоне Мартини - в «Благовещении» (см. цв. вкл.).
В движениях архангела Гавриила и отстранившейся от него Пресвятой Девы
скво зит тот оттенок изысканности, который столь типичен для интернациональ-
ной готики. Золотое мерцание фона оттеняет белизну хитона ангела, темно-си-
ний плащ и пурпуровое платье Марии придает дополнительное свечение золотым
крыльям и рыжеватым локонам Гавриила. Эта алтарная композиция, написанная
на доске, украшенной поверху изысканной ажурной резьбою, считается по
цве ту и ювелирной тонкости рисунка одной из самых восхитительных картин тре-
ченто.
Но в искусстве треченто наряду с подчеркнуто спокойными, статичными и изы-
сканными композициями сосуществовали необычайно эмоциональные мистические
построения. Самыми интересными представляются аллегорические фресковые цик-
лы «Триумф покаяния» в Испанской капелле флорентийской церкви Санта-Мария
Новелла и «Триумф смерти» на пизанском кладбище Кампосанто.
252

