Page 24 - 전시가이드 2025년 12월 E-book
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이달의 작가
이스라엘 여행기9, 24×33cm, Acrylic on canvas, 2024
글 : 이재강 작가노트
형태 이전에 붓끝이 숨을 쉰다. 뇌의 한 귀퉁이에서 꺼집어 내 온 기억들 의 그 무엇을 절제하는 의식이기도 하다.
은 그 기억의 기원이 있으리라. 캔버스를 앞에 두고 숨을 한껏 들이 다 두 번째 그룹은, 나 만의 표현 방식이라고 생각하는 ‘꼬물이 기법’을 사용
걸신들린 듯 하던 그림은 잠시 멈추고 오늘은 객관적이 되고 싶다 직관 하여 작품 마다의 이야기들을 이미지화 하였다.
을 가지고 그려내는 객관은 누구의 흉내도 아닌 결국에는‘나’만의 것이
어야 한다. 첫 번째 그룹의 표현 방식과는 달리, 보다 다양한 색상으로 붓끝의 놀림
도 자유롭다 그러나 그 자유로움도 애써 선들을 그어대어 마구 돌아나는
작업을 하다가 가끔 이런 생각을 한다. 붓질을 제어한다. 나의 장난기도 스며든다. 그림 속 유머스러운 표현을
지금까지 비교적 평이하게 살아 온 시간들은 진정한 작가가 되기에는 미 찾아 내기도 하면서 작품을 감상하는 것도 좋을 것 같다.
흡하지 않을까... 그런데 붓끝은 이미 평탄하지 않다. 가다가 구부러지고
구부러지다 동그리고 앞뒤로 춤을 추다가 곧게 벋는다. 이 외에 빛을 주제로 한 2 작품이 있다.
깊은 감정은 빛(노란 빛과 푸른 빛)과 연결된다 빛 속에서 나오거나 빛 속
2019년 2월 갤러리이즈 에서의 개인전 이후, 2025년 12월 같은 장소에 으로 날아 들어가는, 아니, 시공을 날아 또 다른 세계나 작금의 세상으
서 전시를 한다. 2016년부터 지금까지 국내외에서 많은 전시를 했지만 로 가기도 한다.
동일한 곳에서 하는 이번 전시는 작가로서의 나에게는 특별한 시점이다.
또한 지구 라는 별나라 세상을 짓누르던 코로나를 잊고자 그저 붓질을 해
본 전시는 2 그룹으로 나뉘어 진다 대던 2020년 1월에 그리기 시작한 “대지를 향한 나의 기도(My prayer
첫 번째 그룹은, 이스라엘 여행 때 보았던 자연 풍광에서 받은 감상을 색 to the earth) 아크릴_162x130cm_2021”라는 작품도 있다. 이번 전시에
종이 작업으로 시도한 뒤에 본격적으로 캔버스에 이미지화 하였다. 멀리 는 빠졌지만 코로나 시절 그린 작품들에 왠지 애착이 간다.
바다(갈릴리 호수)가 보이는 언덕에서 2000년 전 한 사람을 생각하며 문
득, 바람 부는 자연 속에 스며져 있을 광대무변한 이야기들을 조금이나마 내 작품의 경향은 현대추상회화로 볼 수 있으며 스토키시즘(Stocism)이
그림으로 풀어내 보고 싶었다. 그림 속 수많은 점이나 흔적(얼룩)들은 그 다. 사람들에게 ‘괜찮은 작가’로 기억되고 싶다
자체가 하나하나의 이야기! 또한 그어지는 선들은 추상적이고 비물질적 이번 전시가 그 계기가 되길 소망한다
인 현상으로, 기억과 이미지가 만나는 곳이기도 하며 풀어헤쳐 지려는 나 그대 아직도 꿈 꿔라.
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