Page 952 - Информационное обеспечение

Картина «Мулен де ла Галетт», на которой представлен народный бал в саду
монмартрского танцевального зала, не только шедевр ренуаровского импрессио-
низма, она во многом программное произведение всего течения. Общий взгляд
улавливает в ней прежде всего живой ритм танца, мелькание юных лиц. Но по-
степенно становится ясно, что в композиции нет резких движений и ощущение ди-
намики создается ритмом цветовых пятен на поверхности холста. Интересна про-
странственная организация картины, где первый план дан сверху, так что си дящие
фигуры не заслоняют танцующих. Даже в творчестве Ренуара трудно на звать кар-
тину, где подвижность света и цвета выражала бы столь яркое чувство радости бы-
тия (см. цв. вкл.).
На многочисленных портретах Ренуара преобладают дети и молодые девуш ки: в
этих портретах раскрылось его подлинное призвание, его сердечная неж ность и его
сверкающее мастерство. «Мальчик с кошкой», «Девушка с веером»,«Анна», «Бе-
локурая купальщица», «Портрет актрисы Жанны Самари» полныпоэтического из-
ящества и душевной ясности.
Восьмидесятые годы в творчестве Ренуара знаменуют начало нового этапа, на-
зываемого классицистическим. В этих работах наблюдается отход от импрессиони-
стической техники, четкое выявление контура при прорисовке формы, но связано
это только с изображением человеческих фигур. Пейзажи художник пи шет с преж-
ней свободой, и они кажутся искрящимся радужным маревом. В такой манере на-
писаны «Завтрак гребцов», «Танец в Буживале», «У моря», «Зонтики». В работах
этого времени изменяется колорит: от голубовато-синих тонов, кото рые были цве-
товой доминантой импрессионистических полотен, Ренуар перехо дит к красным,
золотистым, зеленоватым.
С середины 90-х годов искусство Ренуара вступило в новую, заключительную
фазу, отмеченную редким стилистическим единством, но узостью тематики по
сравнению с импрессионистическим периодом. Художник особенно охотно пи шет
обнаженную или полуобнаженную натуру на фоне природы, и эти работы являют-
ся самыми совершенными его созданиями. «Большие купальщицы», «Пос ле купа-
ния», «Спящая», «Девушка в соломенной шляпе», «Ода цветам», «Габриэльс ро-
зой» - картины, в которых воплотились декоративные искания художников конца
XIX и начала XX в.
Особое место в группе импрессионистов занимал Эдгар Дега (1834-1917).
Ак тивный участник всех выставок, он был далек от многих основополагающих
принципов импрессионистов: был противником пленэра и никогда не писал свои
картины с натуры, не стремился уловить характер различных состояний приро-
ды, обусловленных изменениями света и атмосферы, более того, утверждал пре-
имущественное значение рисунка перед цветом, считая его главным для переда-
чи впечатления. Вместе с тем Дега вполне импрессионистически воспринимал
дейст вительность, полноту и интенсивность жизни - движение стало лейтмо-
тивом его творчества. Его композиции, динамичные и свободные, построены в
излюблен ном им ракурсе: по диагонали и в глубину. Таков портрет графа Лепи-
ка с до черьми, передающий стремительное движение. Причем граф изображен пе-
ресекающим площадь в одном направлении, в то время как его дочери и собака
сле дуют в противоположном, что подчеркивает динамизм композиции. В карти-
не дана высокая линия горизонта, и пространство площади, замкнутое в глуби-
на террасой сада Тюильри, служит фоном для фигур, резко сдвинутых и частично
срезанных краем холста.
Те же стилистические приемы словно случайно увиденного «кадра» действи-
тельности были взяты за основу и при создании полотен «Скачки. Перед стартом»,

394