Page 958 - Информационное обеспечение
P. 958

та, усиливая звучание каждой краски за счет контраста с соседней. Поэтому в его
            натюрмортах «Букет в дельфтской вазе», «Яблоки и апельсины», «Натюрморт с лу-
            ком» так зримо ощущение воздушной среды, словно обволакивающей голубо ватой
            дымкой все предметы и кое-где сгущающейся в резкие синие контуры.
               Характерный для творческой манеры Сезанна «дефект зрения» - произволь ное
            видоизменение реального пространства, приобретающего несвойственную ему в
            действительности сферичность, особенно воплотился в пейзажах. В карти нах «До-
            рога в Понту азе», «Гора Сент-Виктуар», «Берега Марны» Сезанн нару шал незы-
            блемые с эпохи Возрождения законы линейной перспективы, выдвигая дальний
            план как бы вперед и оказываясь мысленно внутри изображаемого пей зажа, «об-
            текающего» его со всех сторон. Живопись Сезанна отличалась легким, светлым,
            прозрачным колоритом,
               К «научным импрессионистам» относили себя также художники течения диви-
            зионизма (от лат, divisio - дробление), или пуантилизма (от фр. pointiller - писать
            точками), которые накладывали на холст чистые краски разного цвета раздельны-
            ми мазками в виде точек или квадратов, с некоторого расстояния оптически сме-
            шивающиеся.
               Создателем метода был Жорж Сёра (1859-1891), он использовал научную тео-
            рию дополнительных цветов и одновременного контраста, усиливающего их воз-
            действие. Сёра абсолютизировал изобретенную им технику, подведя под нее некую
            интеллектуальную базу; он стремился преодолеть «беспорядочность» техники им-
            прессионистов, случайность мимолетных впечатлений, подчинить цвет строгой ме-
            тодичной системе.
               Оптическое смешение трех чистых основных тонов - красного, синего, желто-
            го  -  он  усиливал  взаимодополняющими  цветами:  красный  -  зеленым,  синий
            -оранжевым, желтый - фиолетовым. Это давало значительно большую яркость, а
            главное, освобождало от необходимости работы на пленэре, которая казалась пу-
            антилистам своего рода рабством. С натуры они писали лишь этюды, а над кар-
            тинами  работали  в  мастерской  и  даже  при  искусственном  освещении.  Таковы
            картины  «Цирк»,  «Воскресенье  на  Гранд-Жатт»,  «Порт-ан-Бессен»,  «Натурщи-
            ца со спины» и др. Сёра явился также автором теории о символике вертикаль-
            ных, диагональных и изогнутых линий, выражающих в картине не поддающееся
            опи санию эмоциональное состояние художника. По его мнению, синтез формы и
            цвета, логики и интуиции, расчета и настроения обеспечивали целостное художе-
            ственное выражение. Ж. Сёра и его последователи П. Синьяк, отец и сын Писсар-
            ро называли себя «научными импрессионистами» в отличие от «романтических
            импрессионистов»,  хотя  по  мнению  многих  критиков  новый  метод  превращал
            творчество в скучное педантичное занятие, не меняя при этом конечной цели ра-
            боты - взаимодействия света и цвета.
               Величайшим художником постимпрессионизма, родоначальником экспрессио­
            низма (от лат. expressio - выражение) как течения в живописи XX в. считается Вин-
            сент Ван Гог (1853-1890). Это был художник, создававший максимально яр кие ху-
            дожественные образы путем синтеза (соединения) рисунка и цвета. «Подлин ный
            рисунок есть моделирование цветом», - писал Ван Гог своему брату. При этом упо-
            рядоченный мазок казался ему столь же невозможным, как фехтование при штур-
            ме. Поэтому техника Ван Гога - это точки, запятые, вертикальные чер точки, сплош-
            ные пятна.
               Он менял свою технику по нескольку раз даже в пределах одной картины, по-
            скольку каждый предмет впечатлял его по-разному. Сам экспрессивный, Ван Гог
            видел мир как неустанный круговорот, как вечное движение. Его дороги, грядки

                                                 400
   953   954   955   956   957   958   959   960   961   962   963