Page 57 - תאטרון 40
P. 57
ביביאנה בגלו הצנומה – עוד שחקנית בעלת גוף הרמאפרודיטי ,הנשי-גברי --והפנים
האכספרסיביות ,היא ,ללא ספק ,אחת מן התגליות הגדולות של התאטרון האירופי העכשווי.
היא בעלת מנעד פרפורמטיבי עצום .אני ראיתי אותה בתפקיד של מנהיגה בולשביקית קשוחה
וסגפנית ,המנסה למחוק את נשיותה ,במלט של היינר מילר ,בתפקיד קומי-גרוטסקי פרוע
ברויזור של גוגול ,ועכשיו ,במי מפחד מוירג'יניה וולף ,כשהיא ממצה את כל קשת היכולות
המשחקיות שלה ,מחתולת מין מורעבת המנסה לשווא לפתוח את חגורתו של ג'ורג' ולתבוע
ממנו מין אורלי בתחילת ההצגה (במקום אותה קביעה "סטרילית" ,במונחים עכשויים ,של
מרתה בעקבות סרט עם בטי דייויס" :איזה חור!") ,יוזמת מניפולטיבית ,ערמומית וזדונית של
משחקי התעללות מרושעים ,וכמעט ילדה מובסת ,חסרת אונים ,בסוף הערב ,כשהיא עונה
לג'ורג' המזמר מי מפחד מוירג'יניה וולף? – "אני ,ג'ורג' ,אני".
שפת הגוף הנחשית ,הנפתלת ,הנשברת ,הנמעכת והניצחת שלה היא נושא למחקר בפני עצמו.
אבל גם ג'ורג' איננו אותו אינטלקטואל ממושקף ופאתטי הזכור מגרסאות בימתיות קודמות,
אלא גבר מוצק ,חסון ,הנראה צעיר מגילו במחזה ( ,)50המזכיר יותר את ג'ימי בהבט אחורה
בזעם ואת גיל פרנק שלנו ,מאשר את ריצ'רד ברטון או מישה אשרוב ,נשמתם עדן .יוהנס
צירנר כניק ,הביולוג הצעיר והאמביציוזי ,רחוק מלהצטייר כבחור המתורבת ,האדיב
והחרדתי שרק בהדרגה ,לאחר ההשפלות הניחתות עליו ,הופך לתוקפני .כאן הוא מן הרגע
הראשון אסרטיבי ,גברי ובוטה ,יריב הולם לג'ורג' ,וגם נורה בוצאלקה המקסימה כהאני
נמנעת מלשחק את הקריקטורה הברביונית המוקבלת ,טיפוס שטוח של בובת פורצלאן
שבירה ,ובונה דמות אמינה של נשואה טריה ,החשה בסדקים שבזוגיותה ומנסה בכל מחיר
לבצר אותה ,עד לאותה נקודה שבה הדבר הופך לבלתי אפשרי.
אנחנו הורגים את מה שאנחנו אוהבים :הזמנים האפלים של מילו ראו
בדומה למי מפחד מוירג'יניה וולף ,מנסים רבים מן היוצרים הגרמניים– למעלה מ120-
שנה אחרי איבסן ,סטרינדברג וצ'כוב -להמציא מחדש את הריאליזם בתאטרון .אולם בניגוד
לויתור על הסממנים הפיזיים של חיקוי המציאות והתמקדות בעולמן הפסיכולוגי של הדמויות
ומערכות יחסיהן ,המגמה הפוסטדרמטית הרווחת בתאטרון הנסייני (שבניגוד למקובל אצלנו
הוא חלק בלתי נפרד מן התאטרון הרפרטוארי הנתמך) היא לקעקע את המחיצות שבין
מציאותו הריאלית של הקהל והמציאות הבדיונית של הדמות המגולמת על ידי השחקן,
ולמעשה ,להעלות את הצופים ,או שכניהם ,על הבמה .החלו בהתוויית מגמה זו בראשית שנות
ה 2000 -שלושה יוצרים ,בוגרי החוג לתאטרון ולמופע באוניברסיטת גיסן ,שנוהל בשעתם
על ידי אנדז'יי וירט והנס-תיס להמן ,שפיתחו את אסתטיקת התאטרון הפוסטדרמטי ,והכשירו
את עתודת הבמאים הצעירים כמו רנה פולש ,תומס אוסטרמאייר ומיכאל תלהיימר ,השולטים
היום ביד רמה ב"תאטרון הבמאי" הגרמני המתמחה בפירוקה של הקלאסיקה הדרמטית עד
לבלי הכר ,והפיכתה לחומר גלם לגחמותיהם ההיפר-אינטלקטואליות והיצירתיות להדהים של
הבמאים.
השלושה ,שהכתירו את המיזם שלהם בכינוי השרירותי רימיני פרוטוקול יצרו סוג חדש של
תאטרון תיעודי ,שאינו מנסה ליצור אשלייה של שחזור אחד לאחד של התרחשות אותנטית,
אלא מפגיש את הצופים עם האותנטיות בשר ודם ,כלומר ,עם "מומחים של יום יום" – אנשי
מקצוע ,ילדים ,גמלאים ,נכים ,עובדים זרים – בקיצור ,כל מה שמעצב את המסה האנושית
גיליון 40ת א ט ר ו ן 55