Page 125 - תאטרון 35
P. 125

‫דבר המערכת‬

‫שבהם ההיסטוריה של התיאטרון השתלבה עם ההיסטוריה של המדינה‪ ,‬אלא דווקא שגרת‬
‫העשייה התיאטרונית היומיומית‪ ,‬שגרה שיצרה את קהל הצופים הנאמן והביאה לבניית האולמות‬
‫הקבועים‪ .‬אחד היתרונות הגדולים של המחקר שלה הוא הניסיון להסביר לנו את מיקומם של‬
‫אולמות התיאטרון בעיר תל‪-‬אביב המתפתחת‪ .‬בעקבות מחקרו פורץ הדרך של מרווין קרלסון‬
‫על הסמיוטיקה של אולם התיאטרון בתוך המרחב האורבני‪ ,‬מצליחה ירושלמי להעמיק את‬

                  ‫ההבנה שלנו לתהליכים שחברו בין התיאטרון הישראלי לקהלו לאורך הדורות‪.‬‬

‫אך עיקר עניינה הוא בהתפתחות שפת הבימוי‪ ,‬וכאן מנצלת ירושלמי את הידע הנרחב שלה‬
‫בתחומים רבים‪ ,‬ובונה מבנה תיאורטי מרשים המסביר את מורכבות תהליכי ההעברה בין הטקסט‬
‫הדרמטי למופע הבימתי‪ .‬הרבה מהעיסוק שלה הוא בדרך‪ ,‬שבה התיווך הזה מעצב מחדש את‬
‫הטקסט כך שהצופים יוכלו למצוא את המרחק האסתטי הנכון מהדרמה‪ .‬כך‪ ,‬לדוגמה‪ ,‬היא מראה‬
‫כיצד ברוך צ'מרינסקי‪ ,‬אחד משני במאי הבית של תיאטרון הבימה בשנות השלושים‪ ,‬הצליח‬
‫להגיש לקהל התל‪-‬אביבי דאז את יצירותיו של שלום עליכם במעטפת אירונית‪-‬תיאטרלית‪,‬‬
‫שנתנה להם לגיטימציה לא רק להתרפק על היידישקייט אלא גם למצוא במחזות הללו אנלוגיות‬

                                              ‫חיות למצבם הקיומי כיהודים המאוימים בהשמדה‪.‬‬

‫גם כשהיא נוגעת בדמויות מוכרות יותר מצליחה ירושלמי להפתיע ולחדש‪ .‬כך היא בוחרת לדון‬
‫בניסים אלוני ובחנוך לוין‪ ,‬ששניהם מופיעים בספר‪ ,‬ובצדק‪ ,‬כי שניהם ביימו את מחזותיהם ויצרו‬
‫שפות בימה ייחודיות‪ .‬אלא שבניגוד למצופה אין ירושלמי מכניסה את שניהם לאותו פרק אלא‬
‫שכנה את אלוני עם הבמאי יוסי יזרעאלי‪ ,‬תחת הכותרת "היוצר הבימתי"‪ .‬כך מדגישה ירושלמי‬
‫לא את תהליך העבודה אלא את התוצאה הבימתית הסופית‪ ,‬כי הקרבה בין אלוני ליזרעאלי‬
‫נובעת מהטוטליות של החזון שלהם ומהאופן ששניהם עסקו רבות במטא‪-‬תיאטרוניות ובטקסים‬
‫העוברים סוג של הרחקה ושיבוש על הבמה‪ ,‬בניסיון לייצר תיאטרון פיוטי מודרני‪ ,‬המשתמש‬

                    ‫בטקסט כרפרור רב‪-‬שכבתי ואירוני ומבטא געגוע לשלמות אמנותית אבודה‪.‬‬

‫אפשר לטעון‪ ,‬שחלק מהבחירות של ירושלמי להתעסק בבמאי זה ולא באחר הוא אישי ואינו‬
‫מייצג גישה מדעית "טהורה"‪ .‬האומנם נולה צ'ילטון )ירושלמי מקדישה לה פרק שלם( באמת‬
‫חשובה יותר מעודד קוטלר? מדוע לא לעסוק בבמאים כמו היי קלוס ופיטר פריי‪ ,‬שהביאו סגנון‬
‫ביצוע טבעי יותר ויצרי לתיאטרון של שנות השישים? רק בגלל שלא ביימו הרבה הפקות? גם‬
‫במאים קרובים יותר לתקופתנו כמו מיקי גורביץ' או יבגני אריה יכולים להרגיש מקופחים שלא‬
‫נכללו ברשימה‪ ,‬אך נראה שאילו הייתה ירושלמי מנסה לייצר קטלוג מקיף של כל הבמאים‬
‫שהשפיעו על עיצוב התיאטרון הישראלי הממוסד‪ ,‬היקף ועומק הדיון בכל במאי שאכן נבחר‪,‬‬
‫היה מצטמצם מאוד‪ .‬בסופו של דבר‪ ,‬יש לקוות שהספר המרשים והחשוב הזה ישמש קרש קפיצה‬
‫לעוד מחקרים שיעסקו בבמאים בתיאטרון הישראלי‪ ,‬ויעשו זאת באותו עומק ובאותה שקדנות‬

                                                 ‫ותחכום שירושלמי מצליחה להביא לדיון שלה‪.‬‬

‫דורית ירושלמי‪ :‬תודה מקרב לב לד"ר אולגה לויטן שיזמה את הרעיון לקיים דיון על ספרי‪,‬‬
‫ותודה חמה לעמיתות ולעמיתים שנענו לבקשתה להשתתף בדיון‪ .‬אולגה‪ ,‬הצעת שאתייחס‬

‫‪ ‬גיליון ‪123 35‬‬
   120   121   122   123   124   125   126   127   128   129   130