Page 434 - Hauser

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Naturalismo e impresionismo

ante todo es precisamente que trata de «hacer de su vida una obra

de arte», es decir algo precioso e inútil, algo que corre libre y pró­

digamente, algo consagrado a la belleza, a la forma pura, a la ar­

monía de los colores y las líneas. La cultura estética significa el es­

tilo de vida propio de la carencia de función y de superfluidad, es

decir el compendio de la resignación y de la pasividad románticas.

Pero ella exagera todavía el romanticismo; renuncia no sólo a la

' vida por causa del arte, sino que busca la justificación de la vida en

el propio arte. Considera la obra de arte como la única indemniza­

ción verdadera de las desilusiones de la vida, como la auténtica rea­

lización y perfección de la existencia, que es imperfecta e inar­

ticulada en sí. Pero esto no significa que la vida opere de manera

más bella y conciliadora en las formas del arte, sino que, como

piensa Proust, el último gran impresionista y hedonista estético,

sólo a través de la memoria, la visión y la experiencia estética llegan

a ser realidad plena. Cuando nos encontramos con los hombres y las

cosas en la realidad no es cuando estamos presentes en nuestras vi­

vencias con la mayor intensidad —el «tiempo» y el presente de esta

,
vivencia es siempre «perdido»— sino cuando «volvemos a encon­

trar el tiempo», cuando ya no somos actores de nuestra vida, sino

espectadores, cuando creamos obras de arte o disfrutamos de ellas,

es decir cuando recordamos. En Proust posee el arte por primera

vez lo que Platón le había negado: las ideas, el recuerdo apropiado

a las formas esenciales del ser.

El moderno esteticismo como concepción del mundo propia de

la actitud totalmente pasiva y meramente contemplativa frente a la

vida deriva en su fundamento teórico de Schopenhauer, que define el

arte como la liberación de la voluntad, como el sedante que reduce

al silencio los apetitos y pasiones. La concepción estética del mundo

juzga y valora toda la existencia desde el punto de vista de este arte

sin voluntad ni apetitos. Su ideal es un público compuesto por sim­

ples artistas, reales o en potencia, por temperamentos artísticos para

los que la realidad constituye simplemente el sustrato de las viven­

cias estéticas. El mundo civilizado es para esta concepción un in­

menso estudio de artista, y el mejor conocedor del arte es el propio

artista. D ’Alembert dice todavía: «¡Ay del arte cuya belleza existe

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